2 weeks ago
7
Ilustrasi(magnific)
TEMA patah hati, kehilangan, hingga kerinduan tampaknya tidak pernah kehilangan tempat di hati pendengar musik di Indonesia. Dari rilisan terbaru hingga karya legendaris yang telah berusia puluhan tahun, lagu-lagu "galau" tetap mendominasi daftar putar (playlist) di berbagai platform streaming.
Berdasarkan analisis dari platform Is It a Good Playlist terhadap 70 lagu populer di Indonesia pada 2026, terungkap bahwa mayoritas lagu yang digemari memiliki karakteristik teknis yang spesifik. Data menunjukkan kecenderungan pendengar pada lagu dengan danceability rendah dan energi yang relatif kecil.
| Tempo | Sedang, cenderung santai hingga lambat |
| Tingkat Energi | Relatif rendah (setara skala musik klasik) |
| Karakteristik | Reflektif, emosional, dan bernada sendu |
Ikatan Emosional dan Kejujuran Karya
Pengamat musik Igun Sudarmono menilai fenomena ini terjadi karena lagu bernada sendu mampu mewakili perasaan personal pendengarnya.
"Saat sebuah lagu terasa personal, orang akan terus memutarnya dan membagikannya. Ikatan emosional inilah yang membuat lagu galau cenderung bertahan lebih lama dibanding lagu yang sekadar mengikuti tren," ujar Igun.
Meski pop masih mendominasi, Igun melihat batas genre kini semakin cair di era digital. Pendengar saat ini tidak hanya mencari melodi yang enak didengar, tetapi juga mencari cerita, karakter, dan kejujuran dalam sebuah karya.
Namun, pandangan sedikit berbeda disampaikan oleh pengamat musik Felix Martua. Ia mengingatkan bahwa industri tidak boleh mentah-mentah berasumsi bahwa semua lagu galau pasti sukses.
"Kenyataannya, meskipun jumlah lagu galau dengan tempo rendah sangat besar, banyak pula tipe lagu tersebut yang gagal di pasaran," tegas Felix.
Menurutnya, audiens Indonesia sudah cukup jeli untuk membedakan mana karya yang otentik dan mana yang sekadar "menjual" perasaan.
Kesuksesan Musisi Muda dan Ketajaman Penulisan Lagu
Dalam lima tahun terakhir, tren ini melambungkan nama-nama baru seperti Bernadya. Melalui album Terlintas (2023) dan album panjang terbarunya Sialnya, Hidup Harus Tetap Berjalan, Bernadya berhasil memikat pendengar lewat lirik patah hati yang lugas.
Di sisi lain, musisi senior seperti Ade Govinda juga terus membuktikan taringnya. Felix Martua menyoroti lagu Masing-Masing (Ade Govinda ft. Ernie Zakri) dan fenomena Tanpa Batas Waktu (2020) sebagai contoh penulisan lagu yang tajam.
"Lagu Tanpa Batas Waktu hadir dengan menyuguhkan melankolia yang lebih manusiawi sekaligus membumi. Ade Govinda ingin menuturkan bahwa kerinduan bukanlah kelemahan, melainkan perwujudan tekad dan kesetiaan," tambah Felix.
Mengapa Kita Menikmati Kesedihan dalam Lagu?
Ade Govinda, yang dikenal sebagai spesialis lagu melankolis, memiliki penjelasan tersendiri mengenai daya tarik genre ini. Ia berpendapat bahwa lagu menjadi sarana komunikasi paling tepat saat seseorang sedang berada di titik rendah.
"Menurutku orang Indonesia itu kalau sedang bahagia, dia tidak terlalu penting dengan lagu. Tapi ketika dia sedih, ketika dia galau, dia membutuhkan sarana untuk menyampaikan kesedihan," ungkap Ade.
Dalam karya terbarunya bersama Gloria Jessica (GloJes) yang berjudul Terbelah Jadi Dua, Ade kembali menekankan pentingnya kolaborasi antara lirik yang kuat dan karakter suara penyanyi. Bagi Ade, pemilihan penyanyi adalah kunci agar pesan lagu tersampaikan seolah-olah penyanyi tersebut benar-benar mengalami ceritanya.
Pada akhirnya, popularitas lagu galau di Indonesia membuktikan bahwa musik bukan sekadar hiburan ritmik, melainkan medium bercerita yang mampu memvalidasi emosi terdalam pendengarnya. (Z-1)
